Jusqu'au 7 décembre 2024, l'Ensemble Poirel de Nancy accueille une exposition exceptionnelle qui fusionne deux formes artistiques : l'architecture et le cinéma. Intitulée Playtime, l'architecture fait son cinéma, cette exposition est une création de Caroline Leloup, présidente de la Maison de l'architecture de Lorraine, et de Camille Tourneux, architecte scénographe. Présentée dans le cadre de la Biennale "Tous pour l’architecture", elle célèbre le lien fascinant entre ces deux arts à l'occasion des dix ans du Festival du Film d'Architecture. David Marmier les a rencontré.
Une immersion cinématographique unique
À travers cette exposition, les visiteurs sont invités à vivre une expérience sensorielle où chaque élément architectural devient un acteur clé. Des portes, fenêtres et escaliers, symboles récurrents du cinéma, sont utilisés pour faire écho à des scènes cultes tout en laissant libre cours à l'imaginaire de chacun.
Par exemple, une simple fenêtre peut rappeler la mélancolie de Lost in Translation de Sofia Coppola, tandis qu'un escalier peut évoquer la fameuse scène du landau dans Le Cuirassé Potemkine d’Eisenstein. Le décor devient ici un terrain de jeu où l'on retrouve des références à des films comme Inception, Le Truman Show, ou encore Fenêtre sur cour.
Une scénographie pensée comme un plateau de tournage
L'exposition propose une mise en scène immersive dans un espace qui évoque les coulisses d'un plateau de tournage. Caroline Leloup et Camille Tourneux ont conçu cet environnement pour que chaque visiteur puisse, à travers sa propre perception, participer à la narration. Les éléments architecturaux, tels que les escaliers ou les portes, sont ici des métaphores qui permettent de passer d'un univers à un autre.
Playtime rappelle l’importance du décor dans la construction d’une ambiance cinématographique. Comme l'explique Camille Tourneux, l'idée est d'inviter les visiteurs à se confronter à ces éléments architecturaux de manière physique, une expérience à la fois intellectuelle et sensorielle.
Architecture et cinéma : une relation privilégiée
L'un des points forts de cette exposition est de démontrer comment l'architecture, bien plus qu'un simple décor, devient un acteur à part entière dans le cinéma. Playtime met en lumière cette relation, souvent discrète mais essentielle, qui nourrit l’imaginaire des cinéastes et des spectateurs.
Comme dans Mon Oncle de Jacques Tati ou Le Cinquième Élément de Luc Besson, l'architecture se transforme en un langage visuel qui amplifie les émotions et les récits. L'exposition rend hommage à cette complicité en proposant une réflexion sur l’usage des espaces architecturaux dans le cinéma.
Un festival qui célèbre le cinéma et l'architecture
L’exposition Playtime s’inscrit dans le cadre du Festival du Film d'Architecture, qui célèbre cette année sa 10ᵉ édition du 19 au 29 novembre 2024 à Nancy. Le thème de cette année, intitulé Ramur, explore le rôle du son dans l'architecture et le cinéma. En complément de l’exposition, le festival proposera des projections de films, des débats et des conférences, dont un ciné-concert sur Metropolis.
Informations pratiques
L'exposition Playtime est présentée à la Galerie Poirel de Nancy jusqu'au 7 décembre 2024. L'entrée est libre et des visites guidées sont disponibles. L’exposition offre une occasion unique de découvrir les liens profonds qui unissent l’architecture et le cinéma, à travers une approche à la fois ludique et poétique.
Photo: David Marmier pour la radio du cinéma
Pour en savoir plus sur l’exposition et le festival, rendez-vous sur le site de la Maison de l'architecture de Lorraine.